一個真正說得通的卓越表現解釋。
一位被十五支球隊放棄的球員#
在密西西比州克勞福德(Crawford,人口 636 人)長大的萊斯(Jerry Rice),是被人勸說才加入高中美式足球隊的。據說教練聽說這年輕人跑得快,說服他去試訓。
- 萊斯打得不錯,入選了全州隊,但沒好到讓任何知名大學提供獎學金
- 最後密西西比河谷州立大學(人口 1,946 人的伊塔貝納鎮)給了他足球獎學金,他在那裡待了四年
- 他在這所小學校成為大明星,以外接員身分創下多項 NCAA 紀錄;大四那年入選所有的全美明星隊,甚至成為海斯曼獎(Heisman Trophy)的外圍候選人(沒得獎)
- 然而他依舊沒有出色到讓 NFL 球隊搶著要他。問題在於速度:他以克勞福德的標準算快,快到足以當大學明星,但在 NFL 裡他的速度不算什麼
- 1985 年選秀,十五支球隊跳過了他,舊金山 49 人隊才終於簽下他
每個美式足球迷都知道,萊斯是 NFL 史上最偉大的外接員,有些權威甚至認為他可能是所有位置中最偉大的球員。
在一個競爭如此激烈、水準如此之高的聯盟裡,他的全面支配令人難以置信。
他保持的總接球數、總達陣接球數、總接球碼數紀錄,超出第二名的幅度不是 5% 或 10%(那已經很驚人了),而是大約 20% 到 50%。
要打破萊斯的紀錄還有一項額外挑戰:他是個鐵人。他在一個以危險著稱的位置上打了二十個球季,且幾乎每季每場都上場——唯一的例外是 1997 年,他因傷缺席十四週,而且比醫生建議的更早復出。
萊斯為什麼這麼強?#
對多數球員來說,這種問題保證會在球迷之間吵起來;但在萊斯身上,答案毫無爭議。足球界所有人似乎都同意,萊斯之所以最偉大,是因為他在訓練與休賽期比任何人都更努力。
延伸案例:一份沒人敢公開的訓練菜單
在球隊訓練中,他以拚勁聞名:許多外接員接到傳球後會小跑回四分衛身邊,萊斯則在每一次接球後全速衝進達陣區。他通常在全隊回家很久之後仍在繼續練習。
最驚人的是他休賽期一週六天、完全獨自進行的訓練:
- 早上做心肺訓練,跑一條五英里的丘陵路徑;據說他還會在最陡的路段做十趟四十公尺的衝刺
- 下午做同樣吃力的重量訓練
這套訓練成了聯盟中最嚴苛的傳奇,其他球員有時會加入萊斯只為體驗一下,其中有些人還沒撐到當天結束就吐了。
偶爾有人寫信給 49 人隊的訓練師索取萊斯訓練菜單的細節,但訓練師從不公開——他擔心有人會在試圖複製時受傷。
從萊斯的故事最容易得出的教訓是:努力決定一切。
然而我們已經知道——從研究,也從環顧四周——努力往往不會帶來非凡表現。我們也知道,即使有出色的大學生涯,萊斯依然不具備教練普遍視為優秀外接員必要條件的速度。
所以萊斯的故事裡一定還藏著別的東西。確實有。以下幾點值得注意:
他幾乎沒把時間花在「打美式足球」上#
在萊斯為了成為偉大球員所做的所有工作中,幾乎沒有一項是打比賽:
- 他休賽期的獨立訓練是體能訓練
- 球隊訓練則是課堂研讀、檢視比賽影片、體能訓練,以及大量與其他球員針對特定戰術的練習
- 49 人隊(以及後來萊斯效力的其他球隊)幾乎從不進行全接觸的分組對抗,因為不想冒球員受傷的風險
這意味著:在萊斯真正「打」那項讓他成名的運動的總時間裡,幾乎全部都在每週的正式比賽中。
那佔他與足球相關工作的多大比例?保守估計,全年平均每週投入二十小時(有證據顯示他實際上遠不止於此,但先取安全值)——約等於每年 1,000 小時,職業生涯共約 20,000 小時。
他生涯出賽 303 場 NFL 比賽(外接員史上最多),若假設進攻組平均持球一半時間,以比賽計時器計算的上場時間約為 150 小時——這可能還高估了,因為萊斯並非每一波進攻都在場上。
結論是:史上最偉大的美式足球員之一,投入在打比賽上的時間不到其足球相關工作的 1%。
當然,所有 NFL 球員都把大部分工作時間花在非比賽活動上,而這個事實本身就意義重大:這些在最高水準工作、承受持續而無情評價的人,並不會為了練習而在平日安排比賽——他們幾乎把所有時間都花在其他活動上。而在萊斯這位最偉大球員身上,這個比例更為極端。
他為自己的具體需求設計練習#
萊斯不需要每件事都做好,只需要做好某些事:
- 跑出精準的路線
- 甩開負責盯防他的一到三名防守者
- 跳得比他們高以接到球,並在他們試圖撥掉球時力量勝過他們
- 然後跑贏擒抱者
所以他把練習精準對準這些需求,而「不是聯盟裡最快的外接員」結果一點也不重要:
| 訓練內容 | 對應能力 |
|---|---|
| 路線反覆磨練 | 以路線精準度聞名 |
| 重量訓練 | 極強的力量 |
| 越野丘陵跑 | 掌控力,能突然變向而不預告動作 |
| 上坡衝刺 | 爆發性加速 |
| 耐力訓練 | 第四節的巨大優勢 |
其中最關鍵的是耐力訓練——那不是一個以速度為核心的運動員通常會專注的項目。到了第四節,對手又累又虛,而他看起來像第一分鐘一樣新鮮。一次又一次,他就是在那時候把比賽收掉的。
萊斯和他的教練精確地理解他要主宰比賽需要什麼。他們專注在那些東西上,而不是那些看起來普遍值得追求的目標(例如速度)。
大部分的工作是他獨自完成的#
球季不到半年。團隊運動顯然要求球員大量協作,然而萊斯的多數工作都在休賽期。他有教練與訓練師的重要建議,但他與足球相關的工作多數是自己做的。
它不好玩#
跑到力竭、舉重到肌肉衰竭,這些事情毫無樂趣可言。但它們是核心重要的活動。
他違背了年齡的傳統界限#
NFL 球員平均在二十幾歲離開聯盟,能打到三十五歲已屬罕見。普遍接受的看法是:就算球員避開傷病,身體衰退仍是必然,將近四十歲的球員無法在面對小他十五歲的對手時佔上風。
少數能在四十歲後仍是先發的球員,壓倒性地是四分衛(多數戰術中不擋人也不太跑)或踢球員與棄踢員(每場只上場幾波,而且很少被對手碰到)。
外接員在多數戰術中都得拚命跑、還經常被擒抱者撞飛——他們不該打得了二十個球季、更不該打到四十二歲。除了萊斯,沒有人做到過。
關鍵發現:柏林的小提琴研究#
一個美式足球明星的職涯對其他人有多少參考價值,這是自然的疑問;何況那只是一個人的故事——從科學角度看,那是軼事,不是數據。
要檢驗萊斯職涯的教訓是否能更廣泛地適用,我們來看一項九〇年代初期在完全不同的地方(柏林)、針對完全不同領域(音樂)所進行的、極其重要且高度嚴謹的科學研究。
研究設計#
這項研究的目的是弄清楚:為什麼有些小提琴家比其他人好?
研究者前往當時名為西柏林音樂學院(Music Academy of West Berlin)的學校——這所高等院校培養出極優秀的音樂家,許多人日後進入主要交響樂團或成為獨奏家。受試者分成三組:
- 最佳組(best):教授提名的頂尖小提琴家,具有成為國際獨奏家潛力者
- 較佳組(better):教授提名的、很好但不及最佳組者
- 良好組(good):來自學院中一個入學標準較低、學生通常成為音樂教師的獨立系所
研究者刻意讓三組在年齡(全部二十出頭)與性別上盡可能相似,並蒐集了大量傳記資料:開始學音樂的年齡、跟過的老師、參加過的比賽等等。數據證實了教授們的判斷——最佳組在比賽中比較佳組更成功,較佳組又比良好組更成功。
延伸說明:資料是怎麼被交叉驗證的
受試者被要求估計自從開始學琴以來,每一年每週練習多少小時。
他們拿到一份很長的活動清單(音樂相關與非音樂相關),被問到在最近一個典型的週裡在每項活動上花了多少時間;也被要求評定每項活動與「讓自己成為更好的小提琴家」的相關性、費力程度與愉悅程度。
他們還被問了許多其他問題,包括逐分鐘回顧前一天怎麼度過,並被要求填寫為期一週的詳細日誌。
由於日誌回報不總是準確,研究者以各種方式交叉核對,事後並進行大量訪談以確認數字的效度。
結果是一批龐大的資料。外行人看了大概只會覺得,這些小提琴家的生活與行為被翻來覆去分析了無數遍。但恰恰相反,從這些分析中浮現的結果格外清楚而有力。
三組人幾乎一模一樣——除了一件事#
以許多指標衡量,三組小提琴家都差不多:
- 他們都在八歲左右開始學小提琴,十五歲左右決定成為音樂家,各組間沒有統計顯著差異
- 到研究進行時,每位受試者都已學琴至少十年
- 最引人注目的是:三組花在音樂相關活動(上課、練習、課程等)的總時數相同,約每週 51 小時,各組間沒有統計顯著差異
也就是說,三組人都每天早起投入時數,以一週相當吃重的工時,相當投入地撲向自己選擇的職涯。
那麼差別在哪裡?
小提琴家們非常確定哪項活動對變得更好最重要:獨自練習。當被要求評定十二項音樂相關與十項非音樂相關活動(家務、購物、休閒等)對進步的相關性時,獨自練習遙遙領先第一名。
儘管所有人都理解獨自練習的重要性,各組實際投入的時間卻天差地別:
- 最佳組與較佳組:平均每週獨自練習約 24 小時
- 良好組:每週僅 9 小時
練習很難,難到必須重新安排人生#
當這個發現與練習的其他面向放在一起,意義更豐富。
小提琴家們既確信獨自練習最重要,也很清楚它很難而且不太好玩:
- 以所需努力程度評分,獨自練習遠比為了樂趣而演奏(獨奏或合奏)更難,甚至比日常生活中最耗力的活動——照顧小孩——更難
- 以愉悅程度評分,練習遠低於為樂趣而演奏,甚至低於正式的團體演出——而你大概會合理猜測後者才是壓力最大、最不好玩的活動
練習難到「做很多」需要人們以特定方式安排生活:
- 最上面兩組多在上午較晚或下午稍早練習,當時他們還相當清醒;第三組則多在下午晚些練習,那時更可能已經疲倦
- 最上面兩組還有另一個差異:他們睡得更多——不只夜間睡得多,午睡也多得多
那麼多的練習,似乎需要大量的恢復。
獨自練習在音樂相關活動中很特殊:它大體上在個人的控制之內。
上課、修課、演出等多數活動都需要他人參與,因此受到限制。但一週有 168 小時,一個人幾乎可以無上限地自己練。事實上,研究中沒有任何人接近把所有可用時數都拿去練習。
所以:所有小提琴家都理解獨自練習是變好最重要的事;他們都不覺得那容易或有趣;他們都擁有幾乎無限的時間去做。在這些面向上,他們完全相同。
差別在於,有些人選擇練得更多——而那些人好上太多。
練習的優勢會累積#
你可能注意到一個問題:在研究進行時,最佳組與較佳組的練習量差不多(都是每週約 24 小時)。這遠多於良好組,但兩個頂尖組之間並無顯著差異。
如果「練得更多等於表現更好」,為什麼最佳組並沒有比中間組練得更多?
答案在歷史累積裡。所有受試者都被要求估計學琴生涯中每一年的每週練習時數,讓研究者能計算終生累積總量。結果極其清楚:
| 組別 | 十八歲時的終生累積練習時數 |
|---|---|
| 最佳組 | 平均 7,410 小時 |
| 較佳組 | 平均 5,301 小時 |
| 良好組 | 平均 3,420 小時 |
所有差異都具統計顯著性。
這個結果的意涵比表面上更強烈。
想像良好組中的一位小提琴家在十八歲時決定要成為國際獨奏家,成為下一個約書亞·貝爾(Joshua Bell)或安-蘇菲·穆特(Anne-Sophie Mutter)。
殘酷的現實是:同齡最好的小提琴家——他必須追平或超越的那些人——已經累積了超過他兩倍的練習時數。
若想追上,他必須練得遠比他們多,儘管他目前練得遠比他們少(每週 9 小時對 24 小時)。他必須把練習時間乘上一個巨大的倍數,而且必須在人生中正好被期待要承擔成人責任、開始經濟獨立的那個時點,做出這種吞噬一切的承諾。
簡言之,理論上他或許還有可能躍入頂尖小提琴獨奏家的世界,但實務上幾乎不可能。
這個處境所隱含的議題,對個人與組織普遍而言都極為重要。
刻意練習:一個更好的框架#
這項研究極具說服力地回答了「為什麼有些小提琴家好這麼多」。而它只是一篇里程碑論文的一部分,那篇論文問的是更大的問題:為什麼任何領域(商業、運動、音樂、科學、藝術)裡的某些人極為優秀,而多數人不是?
那篇論文〈刻意練習在專家表現習得中的角色〉(“The Role of Deliberate Practice in the Acquisition of Expert Performance”)的第一作者,正是艾瑞克森——十五年前參與那場「能記住 82 個隨機數字的尖叫大學生」實驗的人。那份研究的意涵從未離開他的腦海。
如今在這篇新論文中,他與共同作者——馬克斯普朗克人類發展與教育研究所的克蘭佩(Ralf Th. Krampe)與特許-羅默(Clemens Tesch-Römer)——提出了一個理解「為何有些人如此出色」的新理論框架。
為什麼需要新框架#
他們提出新框架,是因為既有那個高度依賴先天天賦概念的框架,明顯令人不滿意。我們已經看過它的許多問題,例如大量卓越表現者並未展現任何早慧或天生稟賦的證據。
除此之外,艾瑞克森等人還注意到頂尖表現研究中浮現的另一個主題:
不論他們是誰、不論用什麼解釋來說明其表現,他們都花了很多年才變得優秀。
而如果一個人要在多年苦工之後才達到菁英地位,那麼把成功的主要角色指派給先天稟賦,至少可以說是有問題的。
十年法則#
這個現象幾乎是普世的。在一項著名的西洋棋研究中,諾貝爾獎得主賽門(Herbert Simon)與蔡斯(William Chase,前述記憶研究中艾瑞克森的共同作者)提出了**「十年法則」(the ten-year rule)**:他們觀察到,沒有人能在缺少約十年密集鑽研的情況下進入棋手的頂尖行列,有些人還需要更久。
連費雪(Bobby Fischer)也不例外——他十六歲成為特級大師時,已經密集鑽研西洋棋九年。
後續在廣泛領域的研究,在研究者所看過的每一個地方都證實了十年法則。數學、科學、音樂創作、游泳、X 光判讀、網球、文學——沒有人,即使是最「有天賦」的表現者,能在缺少至少十年左右極其艱苦的準備(通常還更久)的情況下變得偉大。
如果天賦意味著成功是輕鬆或迅速的(多數人似乎就是這樣相信),那麼以天賦為基礎的高成就解釋顯然出了問題。
高爾頓的「極限」,被證據推翻#
研究者沿這條路走下去,還注意到另一件事:許多科學家與作家要在二十年以上的投入之後才產出最偉大的作品——這意味著在第十九年,他們仍在變好。
這對以天賦為基礎的非凡成就觀構成了額外的問題。
延伸考證:高爾頓如何把「放棄」寫得高尚
高爾頓(Francis Galton)絕對確信每個人生來就帶著無法跨越的極限:「他的最高表現成為一個嚴格確定的量。」這些極限適用於一切努力,無論是身體的還是心智的。
高爾頓相信,一個人在人生相當早的階段就會撞上自己的極限,此後「除非他被自負無可救藥地蒙蔽,否則他會精確地認清自己有能力做到什麼樣的表現,以及哪些事業超出了他的範圍。」
在那個令人清醒的時刻,高爾頓說,明智的人會真的停止再嘗試更多:「他不再被那自大虛榮的虛假慫恿折磨進絕望的努力……」他丟棄自己還能做得更好的愚蠢念頭,與「自己已是所能達到的極致」這個想法和解,並「在一種誠實的信念中找到真正的道德安寧——相信自己所從事的良善工作,已達其本性所能負荷之量。」
至少高爾頓把這件事說得挺高尚的。
然而一百年後,大量證據清楚顯示:人們在早該抵達那些「嚴格確定」的天生極限之後,仍能持續進步——如果那些極限真的存在的話。
例證不只是那些在職涯第三、四十年才產出最佳作品的偉大作家、藝術家、商業人士與發明家。到十九世紀晚期,科學研究就已反覆顯示:各行各業的普通人,即使表現看似已進入高原期,仍能繼續變好——
打字員、電報員、排字工人:這些工作中經驗豐富、表現多年沒有提升的工人,一旦被提供誘因或給予新型態的訓練,表現就突然明顯變好。
這個證據顯然是「有就有、沒有就沒有」成就觀的一大難題。
更好的那個想法#
艾瑞克森等人總結大量證據後指出:「尋找能夠預測、或至少解釋卓越人士優異表現的穩定可遺傳特徵,其結果出乎意料地不成功。」
然而在他們的文章問世時,以天賦為基礎的高成就觀仍是最被廣泛接受的解釋。為什麼?作者們給出一個簡單的理由:
對天賦重要性的信念,似乎是建立在「缺乏其他假說足以解釋專家表現者的非凡性」之上。
也就是說:沒有人有更好的想法。
而這就是他們更好的想法。它可以說得非常簡單:他們所稱的「刻意練習」造成了一切差別。 或如他們在學術論文中以極清晰的方式陳述的:
「專家表現者與一般成人之間的差異,反映的是一生之久、為了在特定領域提升表現而付出的刻意努力。」
這個立場之所以高度重要,有兩個理由。
第一,它明確拒斥了「有就有、沒有就沒有」的觀點。 它在完全不讓天賦概念扮演任何角色的情況下解釋了高成就。作者們接受「任何領域的偉大表現者確實在質上與我們其他人不同」,但反對關於這些差異從何而來的普遍看法。他們的陳述是:「我們否認這些差異是不可變的,也就是說,否認它們源於先天天賦。」
第二,它化解了一個巨大的矛盾——這個矛盾同時存在於表現與高成就的學術研究文獻中,以及我們的日常經驗裡:
- 一方面,我們到處看到多年的努力並未讓多數人變得偉大。如果只是張開眼睛環顧四周,我們大概會同意高爾頓:與我們共事、一起打高爾夫或一起打電玩的絕大多數人,進步了一陣子就持平了,看似已達能力極限;此後多年的努力並未讓他們更好
- 另一方面,我們一再看到,成就最高的人正是最努力的人
這兩組觀察怎麼可能都為真?
艾瑞克森與同僚提出的框架化解了這個矛盾。他們指出,問題在於「目前對『練習』的定義是模糊的」。他們的框架並非建立在「熟能生巧」這種簡化觀察上,而是建立在他們高度特定的「刻意練習」概念之上。
這個概念確切指的是什麼,才是關鍵——而它並不是多數人以為的意思。
理解它,就照亮了任何領域通往高成就的道路,不只對個人,也對團隊與組織。順帶一提,它也顯示出(在許多其他事情之外):傑瑞·萊斯非常清楚自己在做什麼。