雅歌首先是一首詩歌#

葛德熙起頭就強調一個看似平淡卻極為關鍵的觀察：雅歌是一個文學創作（literary creation），一首縈繞人心的愛之詩歌，本意就是要被「唱」出來，用於慶祝愛、美與親密。

雅歌的原初社會場景#

雅歌最初在古以色列的社會與宗教生活中流傳，可能的演唱場合包括：

• 各種收穫節慶上的地方慶典
• 鄉村婚禮中的伴舞歌曲
• 耶路撒冷王宮的宮廷娛樂
• 家族團聚或歡慶的場合

主後一世紀的拉比亞基巴（Rabbi Aqiba）曾警告：「那些在宴會廳把雅歌當作世俗歌曲來吟唱的人，在來世無份。」——這話本身反而證實了雅歌當時確實是流行的俗世情歌。

詩歌特徵：循環與反覆#

既然雅歌是「詩」，就不應期待它具備散文式的線性結構。它的主要文學特徵是：

• 循環性（cyclic）：相似的主題不斷重現
• 反覆性（repetitious）：關鍵詞、意象、場景多次出現

典型的反覆範例#

• 兩個雷同的夢境序列：3:1–5 與 5:2–8
• 對耶路撒冷眾女子的呼告：2:7、3:5、5:8、8:4
• 共同意象：花蕾初綻（2:12；6:11；7:13）、頸項如塔（4:4；7:5）、胸如小鹿（4:5；7:4）、眼如鴿子（1:15；4:1）、在百合花中牧放（2:16；4:5；6:3）、香料之山（4:6；8:14）

詩歌的閱讀態度#

聆聽雅歌，讀者不應只是旁觀，而是被邀請進入詩歌所營造的氛圍。

雅歌不只「對我們說話」（speaks to us），更是「關於我們說話」（speaks about us）。它激發想像，讓讀者認同那對戀人在愛情、自我發現與成全中的旅程。

處理刺耳比喻的方法#

有些比喻乍聽會讓現代讀者感到突兀，例如：

• 「你的頭髮如同基列山上的群羊」（4:1）
• 「你的牙齒如同新剪毛的羊群」（4:2）

讀者必須暫停直覺的不適感，進一步思考比喻背後的意圖與效果，而不是被表面的古怪卡住。

對釋經的兩個重要推論#

視雅歌為文學創作會帶出兩個深遠的影響：

1. 戀人是文學想像的產物#

• 詩中的男女不是真實歷史人物的寫照
• 我們不需要、也無法得知他們的具體背景、個性、社經地位
• 能得知的只有他們彼此之間的感受——而這正是所有熱戀男女共有的
• 因此，他們既是「虛構」，也是「血肉之軀」

2. 淡化連貫情節的重要性#

• 雅歌不是一個故事，也沒有戲劇性的起承轉合
• 局部的小段落可能有對話與場景的連貫性，但整體難以拼湊出一個合理的劇情
• 許多釋經家花費大量精力去構造一個總體情節，但這些嘗試多半是「人為強加於經文的外在框架」

一旦某個情節框架被設定，後續所有章節的釋義都會被迫「為這個框架服務」，導致詮釋扭曲——這是葛德熙要讀者警覺的陷阱。

文學取徑的代價#

採取這種進路，確實會讓一些傳統問題被「擱置」或處理得含糊：

• 歷史上的所羅門在雅歌中的角色
• 主要人物的數目（二人？三人？）
• 雅歌的成書年代
• 雅歌是否原為一個統一的組成

作者坦承這些問題仍需面對，但由於它們高度依賴一連串互相交織的前提，結論只能是「暫時性的」。